Figurant parmi les joyaux de l’art axonais, le musée Jeanne d’Aboville de La Fère présente une collection de peinture exceptionnelle rassemblée par une comtesse du XIXe siècle et offerte à sa ville natale. Comprenant des pièces rares du Siècle d’or hollandais et de la Renaissance nordique, la visite du musée vous conduira dans l’atmosphère feutrée des ateliers des contemporains de Rembrandt.

Egalement pourvu d’une riche collection italienne, vous pourrez vous plonger dans une ambiance brillante tout en contraste, avant de découvrir la peinture fastueuse du XVIIIe siècle français également présente.

Etonnante par sa diversité, la collection par ses thèmes familiers et un gout profond pour la nature est facile d’accès en famille ou entre amis, elle étonnera le connaisseur et sera une initiation à l’Art pour les plus jeunes.

De 1859 à 1884, Jean-Baptiste André Godin bâtit à Guise (Aisne), à proximité de son usine de poêles en fonte, une cité de 2 000 habitants : le Familistère.

Ce « Palais social » est l’une des plus ambitieuses expérimentations sociales du monde industrialisé. Le Familistère est une interprétation critique originale du phalanstère de Fourier : une utopie réalisée unique qui fonctionna jusqu’en 1968 sous le régime d’une association coopérative du capital et du travail.

Après une décennie de restauration et de valorisation dans le cadre du programme Utopia, le Familistère de Guise, toujours habité, est aujourd’hui un musée de site qui raconte l’aventure d’un idéal et l’interroge à travers 5 000 m2 d’expositions et plusieurs hectares de jardins.

Le parcours de visite conduit de l’appartement du fondateur au théâtre à l’italienne, des économats au pavillon central, de la buanderie-piscine aux jardins du Palais social.

La ville de Doullens a la chance de disposer d’un site totalement dédié à l’expression culturelle à travers les collections de son musée : Le musée Lombart. Du nom de son donateur, Monsieur Jules François Lombart (1830-1915), il peut être considéré comme le « cabinet de curiosités » d’un collectionneur éclairé de la fin du XIX éme siécle, reflet du marché de l’art de l’époque.

En effet, le bâtiment dit du musée est doté d’une architecture remarquable qui est typique de son époque. Il correspond tout à fait à la vision que l’on se faisait d’un « musée » en ces temps : grandiose et magistral.

Il est doté d’une galerie principale, rectangulaire, d’une hauteur de plafond considérable, qui est orientée nord-sud, ainsi que de deux pavillons d’accès sont placés à ses extrémités, en équerre, eux-mêmes éclairés par de grandes verrières latérales.

Installé dans l’ancienne demeure médiévale des seigneurs de Crépy-Nanteuil, le musée de l’archerie et du Valois conserve une très belle collection de statues du Moyen Âge au XIXème siècle provenant de plus d’une trentaine d’églises et chapelles du Valois, dont se détache un bel ensemble de statues médiévales et Renaissance.

Unique en France, le musée témoigne de la pratique si diverse du tir à l’arc dans le monde, de la Préhistoire à nos jours, et tout particulièrement des traditions séculaires des compagnies d’arc.

L’archerie, une collection unique en France 

Armes préhistoriques élaborées il y a plus de 10 000 ans, arcs des champions olympiques ou dernières innovations des facteurs d’arcs de chasse, les collections du musée témoignent de la diversité et de l’évolution des pratiques liées au tir à l’arc. Loin de se cantonner à la sphère occidentale, elles évoquent la présence de l’arc sur tous les continents.